新时代艺术家（重生） 第59节

再看《石头》，看到了一些之前没注意到的地方。
前世，《石头》这部戏，好就好在画面粗糙、电影票房不好。
《石头》结构上比较高级，普通观众不一定喜欢，但是电影影迷非常推崇。
《石头》是一部适合影迷的电影，对于普通观众来说，有一些门槛。
不是一些导演给自己电影垃圾找的理由，是真有观影门槛。
《石头》想要票房高，要放在十年后。
观众经过各种影片轰炸，开始能接受剧情片了，《石头》劲就会很大。
放在现在，宣传做好了，票房也有上限。
前世的不完美，从长期来看，无论对中国电影，还是对宁浩好处都更大。
在那个对国产片充满偏见的时代，一个结构高级、剧情完整、诚意满满，但是因为投资小、画面粗糙，宣传做的不好，票房又一般，结合在一块，就有了悲剧色彩。
《石头》又适合多刷，也经得起多刷。
影迷每看一遍，就会感慨国产片是有牛逼电影的，为什么票房不高啊。
自然会有遗憾，产生补偿心理。
这种心态就会折射到整个国产片上去，愿意给国产片一点宽容。
很多电影观众对国产片的改观，就是从《石头》开始的。
甚至可以说，《石头》改变了观众对国产片的偏见。
第57章 本土化不代表土
同样的，对宁浩就更可惜了。
那么好的电影，才这一点票房，觉得欠他一张票。
宁浩收割了一波观众缘，对于他以后的电影有很大好处。
这一世，在改变观众对于国产电影偏见上，《疯狂的超市》做的比《石头》更好。
《超市》更接地气，不用观众事后感慨，当场满足。
“不要为了本土化而本土化，我们要自信一点，再自信一点。”
沈三通指出目前《石头》剧本的问题。
宁浩在《石头》这部戏里，是有点不自信的。
一方面宁浩非常喜欢盖·里奇的电影，更加欣赏其拍摄手法。
另外一方面，宁浩有顾虑，怕观众不接受，也怕被人骂抄袭。
所以在剧本写作上，他刻意回避盖·里奇的手法，企图建立一种全新的方式。
沈三通认可这个想法，本土化是对的。
要赚中国观众的钱，就要让中国观众喜欢，必须本土化。
但什么是本土化，沈三通和宁浩就有了一些分歧。
或者在什么是中国化方面，有分析。
《两杆大烟枪》那种混乱、黑暗的背景是完全可以理解的，因为英国有那样的文化。
英国的大缺大德，可不是只对殖民地，它对自己的本国民众也一样。
举个例子，当年铁娘子撒切尔弄私有化，把铁路分了。
搞的方式非常脑残，政府承担运营成本，收钱的交给私企。
把整个工人，也就是底层出路给断了。
盖·里奇就成长在那个环境之中。
如此环境之下，产生的文艺作品，带着混乱、黑暗、绝望很正常，可以理解。
谁放在那个环境之中都是这样。
可是老中不一样啊。
宁浩理解的本土化，在沈三通看来，是“土化”，一股土味。
弄进泥地里，为了本土化而本土化。
好在没有多少殖味，多少能让沈三通接受一点。
前世沈三通干土木，真是憋了一肚子火，亲眼目睹了舆论变化。
80、90年代，中国基建不行，吹基建吹高楼大厦。
零几年之后，特别是08年之后，中国基建行了，变成高铁等一等你的人民了。
改吹内涵，吹文化了。
谁说国产电影一定要土，谁规定中国就是土？
那建设那么多高楼大厦做什么，要工业化干什么？
国外的高楼是高楼，是文化，是文明。
中国的高楼就不是高楼了，换成中国，基建发展反而成原罪了？
没这个道理。
方言可以有，但是不需要刻意。
当然了《石头》也有可能是成本问题，但是沈三通监制这版，厂房要有厂房的样子。
经营困难，人愁眉不展，但是色彩要亮，地方要宽敞。
01年加入世贸之后，是迎来大发展的。
来点工业文明的东西，精神状态要振奋。
不是大缺大德的英国就不用硬cosplay，自信一点。
“我会和浩子做好沟通。”邢爱娜将沈三通要求记下来。
“沈导，我们一定编好这个故事。”岳小军等编辑也做了表态。
他们参与到具体的编写工作，才知道是《超市》第二部。
很激动。
这可是一亿五千万电影的续集，弄好在这行一步登天，扬名立万了。
“我只是提一下意见，这部戏主要还是以宁浩的想法为主。”
沈三通对于《疯狂的石头》剧情记得很清楚，他也多刷过，真是一部好电影。
不过他不会直接拿出来，这是宁浩和其他主创的机会。
《石头》这部戏里面，他的角色是元帅。
将军是宁浩，其他都是小兵。
元帅是要统筹大局，把握方向的。
元帅去抢将军和小兵的活，没这样做事的。
要不是宁浩跑电影节，沈三通只会在宁浩在场的时候，挑一个编辑代表沟通，而不是直接和编辑沟通。
《石头》这个项目，沈三通只抓宁浩，只有宁浩达不到他的要求，他才会出手。
当然，那个时候出手，就是换将了。
宁浩前世很厉害，对国产电影有贡献，但是再三达不到沈三通的要求，也只能换。
《超市》一亿五千万票房，全产业链条以亿为单位的生意，不是过家家。
《石头》这部戏作为疯狂的第二部，沈三通甚至觉得不一定有《超市》的票房高。
《超市》很简单，主线非常简单，各种搞笑。
搞笑的表层之下，埋的一些深层次的东西，也很好挖出来，没有门槛。
《石头》是有观影门槛的。
多线叙事，时间线还有点错乱。
资深影迷会大呼牛逼，但弄不好普通观众要骂娘。
沈三通必须慎重些。
……
2月18日。
中画电影数字技术公司成立，注册资本五千万元（不是实缴，规定时间缴纳就可以，有很多套路），中影以技术入股占了三成股份。
中画就是中画，不是简写，全称中画。
“中影拥有电影数字特技制作系统、电影胶片转高清晰度制作系统、国内唯一的数字影院影片母版制作系统，具备了完成电影数字化制作全过程的条件和基础。”
签约仪式上，韩三平发表讲话：“我们支持和鼓励民营资本进行电影数字基础建设投入，发展电影数字技术，尽快推动电影制片、发行、放映全数字化、规模化发展。”
韩三平只是签约仪式上露个脸，讲个话。
具体工作是和中影旗下的华龙电影数字制作有限公司进行沟通。
沈三通先感谢中影的支持，而后表态道：“数字电影和胶片电影，好比汽车和马车，数字电影代表电影的未来。中画会在电影数字技术领域进行专业化、精细化经营，实现从基础到精尖的迈进。”
“专注数字电影精品化，专注电脑特效，电影3d技术，改变数字电影只是用来降低成本的刻板印象，让更多导演可以用更低成本创作出自己的作品。”
沈三通考察了一番电影数字领域的情况，没有中影支持，真不好干，民营没几个投入的。
目前学校都没怎么设置电脑数码特效相关的专业课程。
不过也不是真的困难，还是要有项目养。
他打算用《门房》和《石头》两个电影项目，积累人才、技术。